全球首例！腾讯用AI复原敦煌壁画专家：这可能是文物保护的未来

2025-12-04 23:45:39

　　

　　大漠深处，敦煌莫高窟的晨光里，第257窟的墙壁前围拢着一群特殊的“参观者”。当工作人员轻点屏幕，原本斑驳残缺的《九色鹿》壁画上，褪色的青金石蓝缓缓晕开，断裂的线条自然衔接，消失在岁月中的鹿蹄纹路清晰浮现——这不是穿越时空的幻想，而是腾讯AI技术与敦煌文化碰撞出的震撼瞬间。

　　在数字化浪潮席卷全球的今天，如何让濒危文物摆脱时间的侵蚀，让千年文明在当代焕发活力？腾讯与敦煌研究院的这场跨界合作，给出了一份惊艳世界的“中国答案”。

　　提到敦煌壁画修复，很多人会想到戴着放大镜、手持细小工具的修复师，在昏暗的洞窟里日复一日地工作。这不仅是一份需要耐心的职业，更是一场与时间的赛跑。敦煌莫高窟现存735个洞窟、4.5万平方米壁画、2415尊彩塑，历经千年风沙侵蚀、温湿度变化，壁画普遍出现酥碱、空鼓、褪色、残损等问题，仅已发现的病害类型就多达23种。

　　为了解决这个问题，合作团队引入了第四代高保真拍摄设备和多光谱成像技术。这种技术就像拥有“透视眼”，能穿透16层颜料叠加层，清晰还原壁画的原始矿物成分、色彩分布和笔触走向。通过这些技术，团队收集到了海量的壁画原始数据，为AI补全提供了坚实的基础。

　　在AI补全环节，团队采用了先进的风格迁移算法。AI会先对壁画的完整区域进行学习，掌握画家的绘画风格、色彩搭配规律和笔触特点，然后根据这些数据，对残缺部分进行智能补全。第257窟的《九色鹿》壁画修复，就是最典型的案例。这幅壁画中的九色鹿原本身披青金石蓝的纹路，但由于岁月侵蚀，蓝色早已褪色，残缺部分更是让鹿的形态变得不完整。AI通过分析壁画相邻区域的色彩渐变规律和笔触走向，精准还原了青金石蓝的原始PG电子通信色调，还完美补全了残缺的鹿蹄和身体纹路。

　　最终，经过AI修复的《九色鹿》壁画，不仅色彩与原始状态高度吻合，笔触也与古代画家的风格一脉相承，丝毫没有“现代加工”的痕迹。据统计，借助这套技术，20万张敦煌壁画残片的修复还原度达到了92%，修复效率较传统方式提升了70%。当修复后的《九色鹿》壁画首次在数字平台展示时，不少敦煌文化研究者都为之惊叹：“就像看到了这幅壁画刚创作完成时的样子。”

　　在腾讯与敦煌研究院的合作团队看来，文物保护绝不止于“修旧如旧”，更要让文物“活起来”，让更多人感受到传统文化的魅力。因此，在完成静态修复后，团队将更多精力投入到了壁画的数字化活化创新中，打造了一系列让网友眼前一亮的数字产品。

　　“数字敦煌·元宇宙分窟”的推出，彻底打破了传统参观的物理限制。团队对第257窟、第17窟等6个经典洞窟进行了毫米级扫描复刻，将洞窟内的壁画、彩塑、建筑细节完整还原到元宇宙空间中。在这里，游客不再是“隔着玻璃看壁画”，而是可以沉浸式走进洞窟，与千年壁画进行互动。当你靠近反弹琵琶的乐伎壁画时，乐伎会缓缓抬起手臂，拨动琴弦，随之产生的声波还会带动周边场景的光影变化；当你走到供养人画像前，画像中的人物会迈步前行，身后的背景也会随之切换，仿佛在带你穿越回古代敦煌的繁华盛世。

　　除了元宇宙分窟，“数字藏经洞”项目更是让历史场景“触手可及”。团队以4K影视级画质，复原了藏经洞开启前后的历史场景，游客可以在虚拟空间中与王圆箓道士、学者等历史人物互动，了解藏经洞文物的发现、流失与保护历程。有网友体验后留言：“以前在课本上了解藏经洞，总觉得很遥远，现在通过数字技术，仿佛亲身经历了那段历史，对敦煌文化的理解也更深刻了。”

　　更值得一提的是，项目还加入了用户共创功能。游客可以在数字平台上创作敦煌主题的绘画、书法作品，优秀作品会被嵌入虚拟展厅，与千年壁画同台展示。这一设计让文化传承不再是“单向输出”，而是变成了“全民参与”。有家长分享，自己的孩子在体验后，主动去查阅敦煌文化的资料，还创作了一幅《九色鹿》绘画，“这种让孩子主动亲近传统文化的方式，比说教有效多了”。据统计，“数字敦煌·元宇宙分窟”上线首月，体验用户就突破了200万，用户共创的敦煌主题作品超过10万件。

　　除了元宇宙项目，双方还通过多种数字化形式传播敦煌文化。“云游敦煌”小程序整合了敦煌壁画的高清影像、历史资料、专家解读等内容，让用户足不出户就能“走进”莫高窟。截至目前，“云游敦煌”小程序的访问量已超过3700万人次，成为传播敦煌文化的重要平台。此外，团队还与热门游戏《王者荣耀》合作，推出了敦煌飞天主题皮肤，将壁画中的飞天形象融入游戏场景中。这款皮肤上线多万年轻人关注，不少玩家表示，通过游戏第一次了解到敦煌飞天文化，进而主动去学习更多敦煌知识。“数字供养人”线上互动活动更是吸引了超过2.5亿人次参与，用户通过线上捐赠的方式，支持敦煌壁画的保护工作，同时获得专属的数字供养人身份标识。

　　腾讯与敦煌研究院的这场AI文保实践，不仅在国内产生了广泛的文化传播成效，更走出国门，成为全球文物保护的“中国方案”，获得了国际社会的高度认可。

　　法国吉美国立亚洲艺术博物馆也慕名而来，借助腾讯的AI算法，对柬埔寨吴哥窟的受损浮雕进行了复原。吴哥窟的浮雕因长期受风化、雨水侵蚀，很多图案已经模糊不清，传统修复方式难以精准还原。AI技术通过学习吴哥窟浮雕的风格特点和原始数据，成功补全了残缺的浮雕图案，让这些承载着柬埔寨历史文化的艺术瑰宝重新焕发生机。博物馆负责人在接受采访时表示：“中国的AI文保技术为全球文化遗产保护提供了全新的思路，这种科技与文化融合的模式，值得全球同行学习。”

　　2024年，腾讯与敦煌研究院的AI文保项目斩获联合国教科文组织“全球文化遗产创新奖”，成为亚洲首个获此殊荣的AI文保项目。联合国教科文组织在颁奖词中评价：“该项目通过人工智能技术，实现了文化遗产保护的智能化转型，为全球濒危文化遗产的保护提供了可复制、可推广的方案，推动了文化遗产的永续传承。”这一奖项的获得，不仅是对中国AI文保技术的认可，更彰显了中国在文化遗产保护领域的国际影响力。

　　在国内，这场AI文保实践也为文物保护行业带来了深刻的变革。过去，文物保护行业普遍依赖人工，不仅效率低下，还存在人才短缺的问题。腾讯的这套AI技术方案，让文物保护从“人工依赖”向“智能高效”转型，为解决海量文物保护难题提供了可能。敦煌研究院院长赵声良表示：“敦煌的数字化采集工作已经开展了多年，但仍有上千个洞窟待开发。腾讯的AI技术让我们看到了希望，它的可复制性意味着，未来我们可以将这套方案应用到更多洞窟的保护中，让更多千年壁画得到妥善保护。”

　　事实上，敦煌的情况只是全国文物保护现状的一个缩影。据统计，我国目前有不可移动文物76.7万处，可移动文物1.08亿件/套，其中大量文物存在不同程度的破损，亟待修复和保护。但全国专业的文物修复人才不足万人，传统修复方式根本无法应对如此庞大的体量。腾讯AI文保技术的出现，为解决这一困境提供了全新的思路。

　　更重要的是，AI技术不仅实现了文物的永久保存，还通过数字化形式让文物实现了永续利用。过去，很多文物由于保护需要，只能深藏在博物馆库房里，普通观众很难有机会看到。而通过数字化活化，这些文物可以以虚拟展厅、数字藏品、互动游戏等多种形式呈现给公众，让更多人了解、喜爱传统文化。这种“保护+传播”的模式，让文物不再是冰冷的“古董”，而是变成了有温度、有生命力的文化符号。

　　从敦煌莫高窟的千年壁画，到大英博物馆的《女史箴图》；从传统修复师的放大镜，到AI技术的“透视眼”；从博物馆里的静态展示，到元宇宙中的沉浸式互动，腾讯与敦煌研究院的这场AI文保实践，不仅修复了千年文物的物理残缺，更填补了传统文化与当代生活之间的鸿沟。

　　有人说，文化传承的最高境界，是让传统活在当下。腾讯用AI技术复原敦煌壁画，正是对这句话的最好诠释。它没有改变壁画的原始风貌，而是用科技的力量，让千年色彩重新绽放，让千年故事重新流传。在这个过程中，我们看到了科技的温度，更看到了文化的力量。返回搜狐，查看更多